El pintor Antonio Álamo reúne recuerdos y sensaciones en su última exposición

Palencia.-  El pintor y periodista Antonio Álamo desnuda una parte de su alma en su última exposición, un conjunto de paisajes reales e imaginados con los que transporta al espectador a momentos más agradables y placenteros, llenos de buenos recuerdos en los que predominan las estampas de la Tierra de Campos.

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(EFE)

El pintor Antonio Álamo contempla una de las obras expuestas en su exposición de acuarelas integrada por un conjunto de paisajes reales e imaginados en los que predominan las estampas sobre la Tierra de Campos.

Después de casi seis años sin exponer, el pintor de origen palentino, se lanza de nuevo a los ruedos y muestra en la Sala de Exposiciones de Caja España, en Palencia, una colección de 34 acuarelas, salpicadas por algún que otro óleo.

Nacido en Salamanca pero palentino a todos los efectos, Antonio Álamo siempre tuvo un pincel en sus manos y desde siempre recoge en su obra la huella de los paisajes de Tierra de Campos para reinventar situaciones y sensaciones placenteras "por el puro placer de pintar", ha explicado en una entrevista concedida a la Agencia EFE.

Sus cuadros están sembrados de buenos recuerdos y de sensaciones agradables, que para eso "la pintura tiene la gran ventaja de que te permite cambiar las partes de la realidad que no te gustan", ha precisado.

Y aunque la acuarela siempre le ha resultado más sugestiva que el óleo, también maneja esta técnica, que se alterna en su sexta y última exposición con otras "locuras" en las que ha usado plumillas, rotuladores o lápices acuarelados.

Técnicas diferentes para crear un mundo diferente en el que dibuja la calma del mar o la tranquilidad del paisaje de Tierra de Campos y se para en un "tempo diferente".

Al menos así lo dicen los que más le conocen, los que afirman que su pintura es "cercana y personal" y que sus obras son minuciosas y están hechas con precisión pero sin pretensión, en un formato muy humilde, tal y como reza el prólogo que para esta muestra ha escrito un amigo, Fernando Bravo.

Aunque sin duda la persona que mejor conoce a Antonio Álamo es su mujer, Pilar, la misma que le animó a exponer hace muchos años y la misma para la que guarda dos de las obras que pueden verse en esta muestra: una esclusa de Palencia, "hecha de cuatro brochazos" y la triple esclusa de Frómista hecha con "rotring del 0'3".

Una obra, esta última, que según su autor "quizá no merezca estar en una exposición", pero que a nivel personal no tiene precio y "está reservada para Pili".

A partir de mañana en la sala de exposiciones de Caja España de Palencia, nos podemos encontrar con puentes y esclusas del Canal de Castilla, marinas de Asturias, palomares de campos o el simple portón de un corral de cualquier pueblo palentino.

Dice el pintor que solo le mueven las sensaciones que le producen las cosas cuando las mira y que por eso los árboles, los palomares, una puerta, los paisajes marinos, cualquier cosa que le traiga recuerdos agradables es susceptible de estar en sus cuadros.

Algunos están hechos en dos días, otros en ocho minutos pero todos están hechos con mucho cariño, "porque si no me gustan los rompo", ha asegurado.

Entre ellos "El corral de Lee" un portón de Cervatos de la Cueza, en Palencia, "fruto de la terquedad y del capricho, llevado por los recuerdos de aquel pastor belga que dormía junto a la puerta", ha explicado.

Una acuarela llena de realismo, en la que Álamo ha reflejado los detalles de cada teja, de la madera de la puerta, de los ladrillos del marco o las irregularidades del tapial.

Ejemplo de esa paleta de colores en la que predominan los verdes, el azul del cielo y los ocres que a veces se vuelven anaranjados y otras casi rojos.

Entre todos esos paisajes tranquilos, en los que no hay flores, ni árboles y que parecen estar fuera del tiempo, Álamo ha introducido algunas propuestas más arriesgadas como un bosque de colores intensos y trazos gruesos o unas rayas "de vítreo" amarillas y rojas encuadradas en las tendencias más abstractas.